L'origen i el desenvolupament dels tipus d'estampat i estampat

Jun 01, 2019

Deixa un missatge

A l’època primitiva, les pintures rupestres, els gravats en línia, tant si simulen objectes realistes naturals com patrons decoratius, els mètodes de descripció o els patrons de modelatge són similars, i les línies que es troben a les coves de la conca del riu Nil i del Mediterrani oriental són totes primeres. delineu el contorn de fora i, a continuació, descriviu-lo de forma realista i graveu-lo en una línia. Amb el desenvolupament de les eines de producció, també es promouen les talles de roca de baix relleu. Els primitius nòmades al nord de la Xina es troben a les muntanyes Yinshan que s’estenen per milers de quilòmetres. Hi ha moltes talles rupestres (o pintures rupestres) que registren la seva història de vida. Les talles de roca d’aquesta zona es caracteritzen per un fort realisme, principalment amb vaques, cavalls, cabres, cérvols, tigres, lleopards i altres bèsties i bestiar. Els artistes originals El quadre està pintat amb la densa i neta pedra negra, i la pedra dura i punxeguda està especialment tallada per gravar la figura, que es converteix en la primera interpretació de l'art en relleu.


A l’època neolítica, els éssers humans van inventar la terrisseria, i les tècniques de modelat i tècniques decoratives relacionades amb la terrisseria, que van promoure encara més el desenvolupament de la forma d’escultura. A més de les pintures de línies pintades, l’avanç continu de la decoració de terrissa també va desenvolupar una forma decorativa amb aspecte escultòric. Les dades arqueològiques mostren que les escultures de ceràmica que juntament amb les escultures de pedra constitueixen les riques característiques de les escultures originals. A la vall del Nil, les escultures d’acer inoxidable als dos rius, el Mediterrani, la part occidental d’Europa i la Xina i altres àmplies zones de civilització han aconseguit diferents graus de desenvolupament.


Després de la desintegració de la societat primitiva, l'art de revestir va prosperar gradualment. En moltes civilitzacions antigues, els mausoleus construïts per pregar per la vida eterna després de la mort, els temples construïts per al sacrifici dels déus ancestrals i els monuments construïts per celebrar els mèrits de l'emperador són grans i poderosos. La majestuositat de l’escultura i l’expressió narrativa del quadre s’adapten en gran mesura a l’antiga vida social i a l’orientació espiritual. És una representació del món sagrat o de l’ideal celestial com a Eden que la gent imagina. A més d’enregistrar esdeveniments importants a la vida real, proporciona una forma potent i un món vast.


Al segle 25 aC, Egipte s’havia convertit en un poderós país esclau centralitzat, on s’utilitzaven un gran nombre de relleus per decorar mausoleus, temples i monuments. Els egipcis van utilitzar creativament tres posicions típiques (1 front complet, 2 absolutes) El costat, 3 vista superior) per donar forma a la figura en relleu i s’esforcen per crear una atmosfera tranquil·la, misteriosa i majestuosa, l’estil en relleu de “pissarra Naner”, marcant. la formació d’un programa d’art egipci de llarga durada, la seva forma senzilla La forma de corba concisa i els factors geomètrics s’han perfeccionat a l’antic regne d’Egipte. La forta conformació lineal fa que el relleu i el tema escultòric FRP i la inscripció de la inscripció tinguin el mateix significat. Aquí, les línies dures i inscrites destaquen Hi ha un “impuls en moviment” espiritualment simbòlic que ja no es limita a reproduir una imatge i una escena realistes.



La creació de relleus s’hauria d’adaptar a les necessitats de l’edifici. Al mateix temps, hauria de demostrar plenament la seva existència i valor únics. Els relleus commemoratius i temàtics segueixen el principi de la composició narrativa i contenen el significat simbòlic. S'adapta a l'arquitectura monumental. L’expressió del significat té la funció d’estendre l’esperit de l’arquitectura. Proporciona un món ampli per expressar les aspiracions, la reverència, el culte i la gravació de grans esdeveniments. La seva forma s’ha utilitzat i desenvolupat des de l’antiguitat fins a l’actualitat.


En la història de l’escultura, el relleu commemoratiu va aparèixer en la prosperitat de la humanitat després d’entrar en la societat de l’esclavitud. Sovint s’utilitza en el mausoleu construït per a l’esperança de la vida eterna després de la mort i s’utilitza àmpliament per adorar els avantpassats i els déus. Temples i monuments construïts construïts per celebrar la victòria o les celebracions, Ji Gongzhu i altres edificis monumentals, com l'Acròpolis de l'Antiga Grècia, Roma, l'Arc de Triomf i Jigongzhu de París, i la porta de pedra davant del temple assiri a Egipte, pilars de pedra, obeliscs, així com antigues portes de drac xinès, Yungang i altres estàtues de la gruta, així com els arcs que es poden veure arreu, el rellotge xinès, val la pena esmentar que aquests monuments realitzats per antigues escultures de civilització humana sovint tenen arquitectura. , escultura, Emboss i pintura estan integrats i orgànicament vinculats.


Com a relleu decoratiu que enjardina el maquillatge arquitectònic, també està més unit al cos principal de l’edifici i per tant existeix. Els relleus decoratius sempre es tallen a les parts o superfícies parcials d’un edifici, com ara marcs de portes i finestres. Vores, bigues, parets, cantonades, etc. o altres superfícies d’edificació, les parets triangulars i llargues bandes en relleu del Partenó, els relleus de l’Arc de Triomf a París i l’Alfred, França, la galeria d’art moderna de París Embossing és un exemple reeixit al respecte. La diferència entre relleu decoratiu i relleu temàtic i commemoratiu es troba principalment en el tractament de la matèria i en la realització de la concepció artística. El relleu decoratiu generalment no té un pes pesat en la descripció i la narració de la trama, ni es pretén que sigui un tema principal, sinó més aviat sensacional i agradable. La forma de contingut i les peces decoratives són relativament lliures i vives. Destaca l’enganxament i l’elaboració d’objectes decoratius i destaca la funció adaptativa de la forma espacial. I l’ús de la bellesa formal i l’ús d’arts decoratives en termes d’equilibri, simetria, organització, repetició, etc., des del segle XX, l’estil del relleu decoratiu del calendari des del simple, abstracte fins al pluralisme i la prosperitat del procés de canvi, s'utilitza àmpliament en l'espai de construcció urbana, va exercir una construcció decorativa, el paper del paisatge del medi ambient.

Enviar la consulta